Loading
European Music Convention 22.11.2018 → 23.11.2018 Nantes, France Free on registration - Gratuit sur inscription

About
Présentation

Being a musi­cian today is about know­ing and under­stand­ing how to cre­ate, pro­duce, dis­trib­ute, pro­mote and com­mu­nic­ate, inter­act­ing with sev­er­als pro­jects, part­ners, dif­fer­ent fields and oth­er cre­at­ive sec­tors, hav­ing often 2 or 3 jobs next to a dis­con­tinu­ous pro­fes­sion­al career

Giv­en that musi­cians can find them­selves in com­plex situ­ations we’ve cre­ated Slash.

With Slash, a new gen­er­a­tion of European act­ors in music and cul­ture will meet in Nantes on the 22nd and 23rd of Novem­ber to talk about the real­it­ies of today’s world as well as the pos­sib­il­it­ies of tomor­row. Slash, that’s 15 artists, 30 pro­fes­sion­als, 9 round tables, con­fer­ences, work­shops and mas­ter­classes to dis­cuss and learn not only about the music industry but also its con­nec­tion and links with oth­er cre­at­ive sec­tors such as tour­ism, cinema, video games, digit­al, cit­ies etc.

Être artiste aujourd’hui : c’est savoir et com­pren­dre com­ment créer, produire, accom­pag­n­er, dis­tribuer, dif­fuser, com­mu­niquer ; c’est croiser les pro­jets, les partenaires, les dis­cip­lines et les sec­teurs d’activités ; c’est souvent avoir 2 ou 3 jobs en même temps et des car­rières pro­fes­sion­nelles dis­con­tin­ues…

C’est parce qu’être artiste est com­plexe que nous avons créé Slash.

Slash c’est une nou­velle généra­tion d’acteurs et d’actrices européens de la musique et de la cul­ture qui se donne ren­dez-vous à Nantes les 22 et 23 novembre prochain pour répon­dre aux réal­ités d’aujourd’hui et ima­gin­er les oppor­tun­ités de demain. Slash c’est 15 artistes, 30 pro­fes­sion­nels, 9 tables-rondes mais aus­si des con­férences, des ateliers, des mas­ter­class pour évoquer l’avenir de la filière musicale mais aus­si les liens avec le tour­isme, le cinéma, les jeux vidéos, le numérique, la ville, etc.

Program
Programme

  • Thursday 22.11.2018 Jeudi 22.11.18

    • → 08:45 – 09:30 / Trempolino

      Registration & Coffee Accueil & Café

    • → 09:30 – 10:00 / Stereolux

      Welcome & Slash kick-off Ouverture et lancement de Slash

    • → 10:00 – 11:30 / Stereolux

      Conference: The artist in the heart of cultural tourism L’artiste au cœur d’un territoire touristique

      Can music be a means to pro­mote tour­ism? How can a ter­rit­ory use music and its artists to attract and expand tour­ism? Is music just part of the pro­cess or can music itself be the cata­lyst of a com­mer­cial pro­pos­i­tion? How can artists seize this oppor­tun­ity?

      La musique peut-elle être util­isée comme argu­ment tour­istique ? Com­ment un ter­ritoire peut util­iser la musique et les artistes pour étendre son attractiv­ité tour­istique ? Est-ce qu’elle fait partie d’un tout ou peut-elle générer une pro­pos­i­tion com­mer­ciale a elle toute seule ? Com­ment les artistes peuvent-ils se saisir de ces oppor­tun­ités ?

      Mod­er­at­or : Josette Sic­sic (Dir­ect­or, Tour­iscopie).
      Speak­ers : Becky Ayres (Chief Oper­at­ing Officer, Liv­er­pool Sound City), Kar­men Krasić Kožul (Dir­ect­or, Lab852), Laurence Giuliani (Dir­ect­or, Akken), Pablo Cam­ino (Dir­ect­or, Spain is music).

      Sign up - S'inscrire →

    • → 10:00 – 11:30 / Atlanbois

      Conference: Being an artist in 2030 Etre artiste en 2030

      Vir­tu­al real­ity, arti­fi­cial intel­li­gence, block­chain, holo­gram — these words are slowly becom­ing a real­ity in today’s music industry and a new set of stand­ards for tomor­row… but what does it mean to an artist? Which skills will be neces­sary to nav­ig­ate as an artist in 2030? Some­where between uto­pia and pess­im­ism, artists talk about their future !

      Réal­ité vir­tuelle, intel­li­gence arti­fi­ci­elle, block­chain, holo­gramme, tout ces mots devi­ennent peu à peu une réal­ité dans l’industrie musicale et devien­dront peut-être les nou­veaux stand­ards de demain. Mais qu’est-ce que cela sig­ni­fie pour un artiste ? Quelles com­pétences seront néces­saires aux artistes en 2030 ? Entre utopie et pess­im­isme, les artistes dis­cutent de leurs futurs !

      Mod­er­at­or : Fabrice Jallet (Music and innov­a­tion Coordin­at­or, IRMA).
      Speak­ers : Juli­en Chir­ol (Musi­cian, Pro­du­cer), Pamela Hute (Musi­cian, Mem­ber of La Gam), tba…

      Sign up - S'inscrire →

    • → 10:00 – 11:30 / Trempolino

      Workshop : Crowdfunding & Music Financement participatif et musique

      How can you suc­ceed in your crowd­fund­ing cam­paign? The facil­it­at­or will provide all of the key steps, tools and tips you’ll need to make your crowd­fund­ing cam­paign a suc­cess!

      Com­ment réussir sa cam­pagne de fin­ance­ment par­ti­cip­atif ? L’intervenante vous don­nera toutes les étapes clefs et les outils, astuces pour réussir votre cam­pagne de fin­ance­ment par­ti­cip­atif !

      Facil­it­at­or : Lucile Tauvel (Ulule)

      Sign up - S'inscrire →

    • → 11:30 – 13:00 / Trempolino

      Masterclass : Encounter with Christophe Héral – music, cinema, and video games Masterclass : Rencontres avec Christophe Héral – musique, cinéma et jeux vidéos

      Chris­tophe Héral is a French com­poser and a sound design­er for cinema and video games. Dis­cov­er his story and his trade through this con­ver­sa­tion­al mas­ter­class!

      Chris­tophe Héral est un com­pos­iteur français pour le cinéma et le jeu vidéo. Découvrez son par­cours, son méti­er à tra­vers cette mas­ter­class sous forme de con­ver­sa­tion !

      Sign up - S'inscrire →

    • → 11:45 – 13:15 / Stereolux

      Conference : Music Cities Network Panel Panel Music Cities Network

      This con­fer­ence organ­ized by the Music Cit­ies Net­work will explore music and its role in urb­an strategies and how cit­ies can cre­ate links between music and oth­er domains, such as the social and eco­nom­ic sec­tors.

      Organ­isé par Music Cit­ies Net­work, ce pan­el ques­tionne la place de la musique dans les straté­gies des villes et com­ment les villes peuvent créer des liens entre la musique et d’autres sec­teurs comme l’économie et le social.

      Key­note : Katja Her­mes (Head of Pro­jects, Dir­ect­or Ger­man office, Sound Dip­lomacy).
      Mod­er­at­or : Lena Ing­wersen (Pro­ject Man­ager, IHM & Music Cit­ies Net­work).
      Speak­ers : Dav­id Mar­tineau (Deputy May­or of the Cul­ture Depart­ment, City of Nantes), María Rut Reyn­is­dót­tir (Pro­ject Man­ager, City of Reykyavik), tba.

      Sign up - S'inscrire →

    • → 11:45 – 13:15 / Atlanbois

      Conference : Music and brands, a real partnership ? Musique et marques : un vrai partenariat ?

      What is a brand? Is an artist a brand? What is the best way to col­lab­or­ate with a brand and how can we cre­ate a real part­ner­ship from which both sides can bene­fit ?

      Qu’est-ce qu’une marque ? Est-ce qu’un artiste est-il une marque ? Quelle est la meil­leure façon de col­laborer avec une marque et com­ment créer un vérit­able parten­ari­at gag­nant pour toutes les parties ?

      Speak­ers : Patrick Clo­herty (Seni­or Music Cata­logue Man­ager, Sentric Music), Natacha Ordas (Pres­id­ent & Founder, Soon­vibes), Sylvain Gar­cia (Brand Man­ager France, Ableton).

      Sign up - S'inscrire →

    • → 14:00 – 16:00 / Trempolino

      Workshop : Artists : Create your own moodboard ! Workshop : Artistes : Créez votre moodboard !

      A mood­board is a tool used by design­ers to help define the artist­ic uni­verse of a pro­ject, brand or event. Cre­ate your own mood­board and define your indi­vidu­al artist­ic uni­verse !

      Le mood­board est un outil util­isé par les design­ers qui per­met de définir l’univers graph­ique d’un pro­jet, d’une marque, d’un événe­ment. Venez créez le vôtre et défin­is­sez votre propre univers !

      Ce work­shop est animé par Gregg Bréh­in (Yodel)

      Sign up - S'inscrire →

    • → 14:30 – 16:30 / Trempolino

      Workshop : Develop your presence on streaming platforms ! Développer votre présence sur les plateformes de streaming !

      Quentin Gau­vin presents an over­view of emer­ging trends – from new formats and playl­ists, to tools artists and their teams can use to under­stand and engage their fans. Wheth­er you’re an artist, man­ager, song­writer, or label, come learn about strategies for reach­ing your fan­base. Tips and case stud­ies are included !

      Quentin Gau­vin vous pro­pose un regard sur les évolu­tions – des nou­veaux formats, playl­ists, outils – afin que les artistes et leurs équipes com­prennent et impli­quent au mieux leurs fans. Que vous soyez artiste, man­ager, auteur ou label, appren­ez toutes les straté­gies pos­sibles pour étendre votre com­mun­autés. Astuces et études de cas inclus !

      Ce work­shop est animé par Quentin Gau­vin (Believe Digit­al)

      Sign up - S'inscrire →

    • → 14:30 – 15:00 / Stereolux

      European Music Incubator Results Bilan du programme European Music Incubator

      Mem­bers of the European Music Incub­at­or pro­gram present the res­ults of their 2 year-long jour­ney explor­ing the diver­si­fic­a­tion of a musician’s activ­it­ies.

      Les membres du pro­gramme European Music Incub­at­or vous présen­tent plus de 2 ans d’expérimentation autour de la diver­si­fic­a­tion d’activité des musi­ciens.

      Sign up - S'inscrire →

    • → 15:00 – 16:30 / Atlanbois

      Conference : European Mobility Mobilité européenne

      A dis­cus­sion to help under­stand the import­ance of European mobil­ity in a musician’s career.

      Pour com­pren­dre l’importance de la mobil­ité européenne dans la car­rière d’un musi­cien.

      Mod­er­at­or : Audrey Guerre (Coordin­at­or of the European net­work, LiveDMA).
      Speak­ers : Mar­ie Fol (On the Move Board Mem­ber, Virgo Sil­lamaa (Dir­ect­or, Music Esto­nia), tba.

      Sign up - S'inscrire →

    • → 15:00 – 16:30 / Stereolux

      Discussion: Artists success stories (or not) Discussion : Success stories (ou pas) de musiciens

      A dis­cus­sion ded­ic­ated to artists and their careers through 4 indi­vidu­al stor­ies of strife and suc­cess. How and why did they decide to become musi­cians? A look behind the scenes to gain insights and bet­ter under­stand the daily battles of a musician’s life.

      Cette dis­cus­sion est dédiée à des artistes, à leurs par­cours, à leurs quo­ti­di­ens, leurs galères et leurs suc­cès. Nous vous invitons à voir ce qu’il se passe der­rière le rideau afin de com­pren­dre un peu mieux les batailles du quo­ti­di­en.

      Mod­er­at­or : Melanie Bauer (Journ­al­ist, France Inter).
      Speak­ers : Shkyd (Artist, Pro­du­cer, Binge Audio/NoFun), Pump­kin’ (Rap­per and Co-founder of Men­ta­low Music Label), tba. 

      Sign up - S'inscrire →

    • → 16:30 – 18:30 / Ile de Nantes

      A musical and experimental tour across the island of Nantes Parcours musical & expérimental sur l'Ile de Nantes

      One of Slash’s goals is to show con­nec­tions between musi­cians and their ter­rit­or­ies, explor­ing how to estab­lish part­ner­ships with oth­er eco­nom­ic sec­tors. The 7 musi­cians who took part in the European Music Incub­at­or invite the pub­lic on an inter­act­ive tour where they present their work with dif­fer­ent sec­tors — tour­ism, digit­al teach­ing, soundtracks, brands, playl­ists — through install­a­tions and per­form­ances in spe­cif­ic spaces across the island of Nantes.

      L’un des objec­tifs de Slash est de montrer les liens entre les artistes et leurs ter­ritoires et d’imaginer com­ment étab­lir des parten­ari­ats avec d’autres sec­teurs économiques. Les 7 musi­ciens impli­qués dans le pro­gramme European Music Incub­at­or vont présenter leurs créa­tions en lien avec le tour­isme, l’enseignement numérique, la musique à l’image, le rap­port avec les marques et les playl­ists. Chaque artiste inve­st­ira un lieu de l’ile de Nantes afin de créer un par­cours ludique à tra­vers tout ces sec­teurs créatifs.

      Sign up - S'inscrire →

    • → 18:30 – 22:00 / Trempolino

      Cocktail & Networking Party Cocktail & Networking Party

  • Friday 23.11.2018 Vendredi 23.11.18

    • → 09:30 – 11:00 / Atlanbois

      Conference : The role of the music in the video game industry La place de la musique dans l’industrie des jeux vidéos

      At what point does music com­pos­i­tion inter­vene in the cre­ation of a video game? What is a composer’s role with­in this pro­cess? What are the dif­fer­ences between a music com­poser and a sound design­er? What are the laws and pro­ced­ures con­cern­ing copy­writ­ing and roy­al­ties? A pan­el of experts will answer all of these ques­tions and more.

      À quel moment inter­vi­ent la com­pos­i­tion de musique dans la créa­tion d’un jeu vidéo ? Quelle est la place des com­pos­iteurs dans cet écosys­tème ? Quelles sont les différences entre com­pos­iteur et sound design­er ? Et com­ment cela se passe en ter­me de droits d’auteurs ? Beau­c­oup de ques­tions auxquelles nos inter­ven­ants répon­dront.

      Mod­er­at­or : Dami­en Mecheri (Author and Edit­or­i­al assist­ant, Third Édi­tionsHis­tory of Video game music).

      Speak­ers : Chris­tophe Héral (Com­poser and Sound design­er), Raphäel Gesqua (Com­poser and Sound design­er), Alain Puget (Cre­at­ive Director/Director, Alkemi, Mem­ber of Atlangames).

      Sign up - S'inscrire →

    • → 11:30 – 13:00 / Atlanbois

      Conference : Music media, what’s next ? Les nouveaux médias musicaux

      What are ways that musi­cians can get dis­covered online? Which music media is the most rel­ev­ant for artists nowadays con­sid­er­ing that tra­di­tion­al means of music com­mu­nic­a­tion are con­stantly chan­ging? What can an artist do to com­pete with power­ful recom­mend­a­tion algorithms inher­ent in Spo­ti­fy or oth­er online playl­ists?

      Com­ment les artistes sont découverts sur inter­net ? Com­ment être efficaces quand on sait que les médi­as musi­caux tra­di­tion­nels sont en pleine muta­tion ? Com­ment faire face à la puis­sance des algorithmes de recom­manda­tions lorsqu’on est artiste pour per­cer ?

      Mod­er­at­or : Sophi­an Fan­en (Journ­al­ist, Les Jours).
      Speak­ers : Shkyd (Musi­cian, Binge Audio/NoFun), Juli­en Kourbatoff (Media Man­ager, IDOL), Char­line Lecar­pen­ti­er (Journ­al­ist, Libéra­tion, Mar­ie Claire, Time Out, Van­ity Fair).

      Sign up - S'inscrire →

    • → 11:30 – 13:00 / Trempolino

      Toolkits and results of European Music Incubator Méthodologie et retour d'expérience sur European Music Incubator

      In this present­a­tion, pro­ject coordin­at­or Chloé Nataf shares her know-how and exper­i­ence to help pro­fes­sion­als and organ­iz­a­tions inter­ested in set­ting up their own exper­i­ment­al pro­ject like the European Music Incub­at­or. What are the oppor­tun­it­ies and chal­lenges of such a pro­ject? How can fund­ing and part­ner­ships be obtained? What meth­ods can be imple­men­ted ?

      Cette présent­a­tion de Chloé Nataf, coordinatrice de European Music Incub­at­or, est dédiée à tous les pro­fes­sion­nels, organ­isa­tions intéressés par la méthode mise en place sur un incub­ateur expéri­ment­al de ce type. Quelles sont les oppor­tun­ités et les dif­fi­cultés d’un pareil pro­jet ? Com­ment mobil­iser les partenaires ? Quelle méthod­o­lo­gie appli­quer ?

      Sign up - S'inscrire →

    • → 14:30 – 15:45 / Atlanbois

      Conference : Entrepreneurship and musicians Entrepreneuriat et artiste

      What does it mean to be a musi­cian entre­pren­eur? Does a musi­cian have a lot of choice in the mat­ter of entre­pren­eur­ship? What can be done to sup­port artists in their devel­op­ment of an entre­pren­eur­i­al mind­set?

      Que sig­ni­fie être musi­cien entre­pren­eur ? Est-ce qu’il s’agit d’entrepreneuriat chois­is ou subis ? Com­ment dans les deux cas, accom­pag­n­er au mieux les artistes ?

      Mod­er­at­or : Jean-Phil­ippe Louis (Journ­al­ist, Les Echos).
      Speak­ers : Clé­ment Praud (Con­sult­ant, Founder of Poly­chrone Musique, Founder of Ideal Rights), Suz­anne Combo (Artist and Gen­er­al Del­eg­ate, la GAM), Jess McCarten (Com­munity Man­ager, The Rattle), Jes­per Mardahl (Man­aging Dir­ect­or, Pro­musMusic City Aar­hus)

      Sign up - S'inscrire →

    • → 15:00 – 17:00 / Trempolino

      Workshop : DIY and new distribution models DIY et nouveaux modèles de distribution

      How can you share and mon­et­ize your music on the Inter­net ? Explore meth­ods through tools, tips and case stud­ies.

      Com­ment pouvez-vous part­ager et monét­iser votre musique sur inter­net ? Outils, astuces et études de cas.

      Ce work­shop est animé par Math­ieu Rous­selot (Tun­ecore)

      Sign up - S'inscrire →

Speakers
Participants

Places
Lieux

Trempolino
6 boulevard Léon Bureau
44200 Nantes
trempo.com
Map

Stereolux
4 Boulevard Léon Bureau
44200 Nantes
stereolux.org
Map

Atlanbois
15 Boulevard Léon Bureau
44200 Nantes
atlanbois.com
Map

Contacts
Contacts

Chloé Nataf
Project Coordinator
chloe@trempo.com
+33 2 40 46 64 67

Janine Boehm
Project Assistant
janine@trempo.com

Benjamin Reverdy
Head of Communication
benjamin@trempo.com
+33 2 40 46 64 44

Tanguy Aubrée
Press Contact
tanguyyouagency@gmail.com
+33 6 84 12 40 94

EMI

The European Music Incub­at­or is a Europe-wide incub­at­or coordin­ated by Trem­polino in part­ner­ship with the European part­ners LAB 852 (Croa­tia), Liv­er­pool Sound City (UK), Uni­ver­sity of Tartu/Viljandi Cul­ture Academy (Esto­nia) and the Muni­cip­al­ity of Gen­oa (Italy), that aims to train emer­ging musi­cians in busi­ness diver­si­fic­a­tion and entre­pren­eur­ship. It is fun­ded by the European Uni­on through its Cre­at­ive Europe pro­gram, the Région Pays de la Loire and Nantes Métro­pole.

European Music Incub­at­or est un incub­ateur à l’échelle européenne coor­don­né par Trem­polino en parten­ari­at avec Lab 852 (Croatie), Liv­er­pool Sound City Fest­iv­al (GB), L’Université de Tartu/Viljandi Cul­ture Academy (Estonie) et la Muni­cip­al­ité de Gênes (Italie), qui vise à former des musi­ciens émer­gents à la diver­si­fic­a­tion d’activité et à l‘entrepreneuriat. Il est fin­ancé par l’Union Européenne via son pro­gramme Cre­at­ive Europe, laRé­gion des Pays de la Loire et Nantes Métro­pole.